2026年春日，北京人民藝術劇院院長馮遠征，以院長、導演、主演三重身份，攜歷史話劇《張居正》亮相香港。這是北京人藝闊別香港16載再度赴港公演，也是馮遠征與香港跨越多年的重逢。
西九文化區戲曲中心大幕徐徐拉開，八根赤色立柱鋪展出雄渾的舞台意境。馮遠征身着明代官袍從容登台，以沉穩表演將一代改革家的擔當、孤勇與堅守呈現給香港觀眾。
演出落幕，掌聲經久不息。馮遠征説，希望北京人藝下一次赴港不必再等16年。「香港是窗口，舞台是橋梁。我們帶着最用心的舞台作品來到這裏，就是希望把最醇厚的中華文化傳播出去。」
4月11日，北京人民藝術劇院院長馮遠征在香港西九文化區戲曲中心接受採訪。新華社發（呂小煒 攝）
廿八載香江戲緣
馮遠征與香港的戲緣始於1998年。彼時，他跟隨北京人藝《古玩》劇組首度來港，在香港文化中心登台演出。
「當年初到香江，滿心都是新鮮與欣喜。這座國際都市獨有的氣質讓人印象深刻。」馮遠征回憶説，年輕時他很喜歡粵語金曲，現在開車時仍會經常播放經典粵語老歌。
多年來，馮遠征數次與香港文藝界合作，和一眾香港演員搭檔拍戲、交流切磋，對香港文藝工作者的專業與敬業印象深刻。
「香港演員到現場一定會把台詞背熟，對戲一絲不茍。香港團隊工作節奏清晰、規劃嚴謹，提前幾天就把拍攝通告安排妥當。」他説。
此次赴港，馮遠征不僅帶來沉澱多年的舞台作品，更帶着交流互鑒的誠意。他走進香港話劇團、香港演藝學院，與香港本地戲劇人開展藝術對話。
在香港演藝學院，他跳出傳統授課模式，以互相追逐、説順口溜等互動訓練帶動課堂氛圍，激發學生的表演天性。「這裏的學生純粹通透，接納力與領悟力都很強，眼裏都是對藝術的熱愛。」
走進香港話劇團，沉浸式錶演工作坊讓兩地戲劇人圍坐暢談淵源已久的京港戲劇。早年間，北京人藝英若誠、任鳴等前輩名家先後赴港導戲傳藝；香港話劇團以粵語全新演繹《茶館》《駱駝祥子》等北京人藝的經典劇目，在香江舞台上呈現；經典港劇《新傾城之戀》也曾登陸北京人藝的首都劇場，實現藝術的雙向奔赴。
「戲劇人相聚一堂，總有説不完的創作故事，聊不盡的藝術理想。」馮遠征感慨。
4月11日，北京人民藝術劇院院長馮遠征在香港西九文化區戲曲中心接受採訪。新華社發（呂小煒 攝）
結緣張居正廿余載
話劇《張居正》香港首演當晚，西九文化區戲曲中心的舞台以八根紅色立柱、三把龍椅為基礎，搭配多媒體影像與燈光，巧妙營造出皇宮、地府、市井的意境，虛實相生、意境悠遠。
「北京人藝用紮實的舞台功底，讓我們領略到國家級院團的藝術水準。馮遠征將張居正刻畫得入木三分，歷史厚重感與舞台美感相得益彰。」香港市民蕭小姐觀演後説。
劇組赴港前反覆打磨劇本、雕琢表演細節、優化舞台調度；抵港後，全體主創即刻投入聯排、走台與合成，舞美團隊妥善化解異地運輸、場地適配等難題，高效完成舞台裝置等籌備工作。
這部話劇也串聯起馮遠征與張居正20余載的緣分。早年他在影視作品中飾演馮保時，便折服於張居正的人物魅力，後來他親自執導並領銜主演，致敬張居正。
在他看來，演繹張居正最難的是走進其精神世界，讀懂他「以一身擔天下」的孤勇。該劇自2023年底首演以來，經首都劇場多輪打磨，還遠赴俄羅斯聖彼得堡演出，再來到香港「國風國韻飄香江」文化演出季。
無論走到哪兒，馮遠征始終堅守藝術本真。「我們不會因身處香港就刻意説幾句粵語，也不會因為遠赴海外就遷就審美，真誠的中國故事自能打動不同地域的觀眾。」
從《古玩》《茶館》等劇目，到歷史大戲《張居正》；從香港文化中心，到西九文化區戲曲中心……「歲月更迭，劇目更新，舞台變遷，但香港觀眾對話劇藝術的熱愛未曾改變。」馮遠征説。
4月11日，北京人民藝術劇院院長馮遠征在香港西九文化區戲曲中心接受採訪。新華社發（呂小煒 攝）
京港戲劇之約
「香港的變化真大。」再度踏足香江，馮遠征感嘆，這座城市既有傳統商圈的煙火氣，又有西九文化區的新氣象，守得住傳統，也能擁抱世界。
此次演出的西九文化區戲曲中心於2019年啟用，建築以中式燈籠與古戲台為設計靈感，將東方美學與現代建築相融。
「在這座劇場演出感覺特別好。」馮遠征説，金屬幕佈線條靈動，遠觀如輕紗拂動；夜幕降臨，燈光與建築相映成趣。行走其間，能感受到香港文化的活力與創新。
馮遠征認為，香港是天然的文化「中轉站」。作為中外文化藝術交流中心，這裏匯聚世界藝術，也讓中華優秀傳統文化生根綻放。
深耕戲劇領域多年，在馮遠征看來，香港話劇風格獨特，就像香港話劇團原創粵語音樂劇《大狀王》，在香港、北京、上海多地演出，口碑與票房雙出彩，正是香港戲劇獨特氣質最好的印證。
他説，京港戲劇各有千秋、互補共生，人藝的深厚積澱與香港戲劇的國際視野、市場活力相得益彰。兩地戲劇彼此借鑒、互相滋養，便能雙向賦能、攜手共進。
談及未來，他滿含期許：「我們願把人藝經典持續帶到香港，也邀請香港戲劇同仁走進人藝，讓戲劇成為聯結京港情誼、傳承中華文脈的橋梁。」
