近日，由香港西九文化區戲曲中心製作的小劇場粵劇《霸王別姬》在北京繁星戲劇村上演，獲得內地觀眾好評。圖為演齣劇照。（圖片來源：中新社）
熟悉京劇《霸王別姬》和梅蘭芳版虞姬的北京觀眾，近日迎來香港西九文化區戲曲中心帶來的新編粵劇《霸王別姬》。這部僅有“霸王”、虞姬和馬童三個角色，演員平均年齡30多歲的小劇場粵劇，在內地收穫了超乎主創團隊意料的歡迎。
“2017年，第一次來北京繁星戲劇村演出時，我們很怕沒觀眾。沒想到第一場演完後，後兩場爆滿，還有人在場外等票。”西九戲曲中心表演藝術主管、《霸王別姬》監製鐘珍珍説。
演齣劇照。（圖片來源：中新社）
自2016年上海首演至今，西九版《霸王別姬》已在北京、天津、上海、泉州等內地城市上演了十余場。
除了演員之精簡令人驚訝，戲班樂隊中，還有一把大提琴。“霸王”飾演者黎耀威介紹，引入西方樂器是香港粵劇的特點之一。這版《霸王別姬》的音樂，多由虞姬飾演者黃寶萱譜寫，台詞則由黎耀威負責，唱詞採用粵劇詞牌格式。
鐘珍珍介紹，該劇第一幕唱中州韻（古代中原官話），後轉為粵語，意在反映粵劇從早期唱中州韻到唱粵語的演變歷史。
鐘珍珍説，在香港，粵劇觀眾群大，多上演三小時以上的全本大戲，少有“小劇場”。幾年前，西九戲曲中心受邀參加2016上海小劇場戲劇節，以此契機，創作了小劇場粵劇。
演齣劇照。（圖片來源：中新社）
黎耀威説，《霸王別姬》是內地家喻戶曉的故事。但“熟悉”也帶來了新編的難度。黃寶萱説，電影《霸王別姬》與京劇《霸王別姬》已非常完美。此次新編想呈現的，是劇組年輕人所理解的“霸王”與虞姬。此次新編更多着墨於愛情的刻畫，一個突出的改動就是刪去虞姬自刎前舞劍的經典片段，代之以虞姬和霸王的言語交流。
“一開始擔心這個改動太大，內地觀眾不接受，誰料觀眾反而覺得改動之處正是動人之處。”黎耀威説，內地觀眾看戲仔細，會琢磨劇中各處改動的用意。
在香港，這齣戲則收穫了比全本大戲更多的年輕觀眾。
“香港粵劇觀眾大多四五十歲，小劇場是吸引年輕人的一個好嘗試。”黎耀威説，在北京演戲時，看到不少年輕觀眾，希望香港也有這樣的藝術氛圍，以支持粵劇更好地傳承、創新。
不過，香港與內地劇團體制有所不同。內地許多演員屬於固定劇團，有固定薪資；香港戲曲演員多無固定戲班，一出戲一個班子，經費需要自己爭取，服裝亦需演員自費製作。但這並未影響黎耀威等年輕戲曲人的熱情。“我們都是真愛粵劇。”黃寶萱説，她會辦一些戲劇班等課外輔導班，“把自己養活，然後去實現理想。”
繁星戲劇村工作人員為《霸王別姬》劇組頒發“2019年第六屆當代小劇場戲曲藝術節優秀劇目”榮譽證書。（圖片來源：中新社）
2006年，粵劇經粵港澳三地聯合申報，入選首批國家級非物質文化遺産名錄，2009年被聯合國教科文組織列入人類非物質文化遺産代表作名錄。今年適逢粵劇申遺十周年，西九戲曲中心還舉辦了“粵港澳三地粵劇交流研討會”等活動，以助這一傳統藝術更好地傳承。
“粵劇是中國人的文化。”鐘珍珍説，我們自己的文化，自己血液裏的東西，不能丟，一定要傳承下去。
